Humo en nuestro cabello: Memoria nativa y tiempo inquieto

Del 14 de febrero al 31 de agosto de 2025

Humo en nuestro cabello: Memoria nativa y tiempo inquieto explora las capas matizadas del pasado, el presente y el futuro dentro del arte contemporáneo de artistas Nativos Americanos, Nativos de Alaska, Primeras Naciones y Métis. Al explorar las interrelaciones de la memoria y las comprensiones indígenas del tiempo, la exposición aporta un enfoque renovado a las prácticas de los artistas con respecto a la intencionalidad, el diseño y la materialidad.

James Luna (Payómkawichum, Ipai, and Mexican, 1950–2018). Hi-Tech Peace Pipe, 1992. Pipes, beads, and telephone. Gochman Family Collection.

Las percepciones occidentales del tiempo son a menudo lineales y mercantilizadas, mientras que las concepciones indígenas del tiempo son cíclicas y relacionales. La intersección de la memoria y el tiempo en las prácticas artísticas nativas contemporáneas revela cómo la temporalidad da forma a las percepciones del individuo, la cultura y la realidad, así cómo se recuerda y reimagina el pasado. Humo en nuestro cabello: Memoria nativa y tiempo inquieto explora las capas matizadas del pasado, el presente y el futuro dentro del arte contemporáneo de artistas Nativos Americanos, Nativos de Alaska, Primeras Naciones y Métis. Las veintisiete obras de esta exposición destacan a algunos de los artistas nativos más influyentes que han trabajado en los últimos cuarenta años, y muchas de estas piezas nunca antes se han exhibido en la costa este. Estos artistas llevan adelante los linajes artísticos de sus antepasados y, al mismo tiempo, generan nuevas visiones para el futuro.

El título de la exposición hace referencia al poema “Humo en nuestro cabello” de Ofelia Zepeda (Tohono O’odham). Escribe: “El humo, como los recuerdos, impregna nuestro cabello, / nuestra ropa, nuestras capas de piel. / El humo viaja profundamente/ hasta en nuestra memoria. / Nos alejamos del fuego;/ no importa lo lejos que caminemos, / llevamos este aroma con nosotros”. Usando el humo como metáfora de los recuerdos, Zepeda nos recuerda la fluidez de la memoria nativa, al tiempo que señala su intensidad duradera a medida que llega a la mente consciente e inconsciente. A medida que continuamos experimentando colectivamente el movimiento del tiempo, debemos centrarnos en las consideraciones de cómo los artistas nativos ven el mundo. Al explorar las interrelaciones de la memoria y las comprensiones indígenas del tiempo, la exposición aporta un enfoque renovado a las prácticas de los artistas con respecto a la intencionalidad, el diseño y la materialidad. Las obras incluidas hacen referencia a la memoria personal de los artistas, las prácticas artísticas ancestrales, la historia y el futurismo indígena.

La exposición está organizada en tres secciones principales: madera, fuego y humo, y cada espacio de la galería hace referencia y revela diferentes elementos de los ciclos. A través de diversos medios, como la instalación, la escultura, la pintura y los textiles, los artistas manipulan materiales y espacios, dando forma a lo intangible. Estos artistas ofrecen reflexiones críticas sobre el trabajo entre los que les precedieron y los que vendrán después. Sus obras nos invitan a considerar las conexiones y desconexiones entre tradición e innovación.

Esta exposición está comisariada por un comisario independiente Sháńdíín Brown (Diné) en colaboración creativa con Moonoka Begay (Ndéé + Diné), quien también se desempeñó como asistente de investigación curatorial, y Zach Feuer.

Las obras de esta exposición proceden de las colecciones de Art Bridges, the Forge Project, y el Gochman Family Collection.

Las exposiciones son posibles gracias a la asistencia proporcionada por el condado de Westchester.

El apoyo adicional para esta exposición ha sido proporcionado por Becky Gochman y Art Bridges.

Artistas destacados

Saif Azzuz (Libyan-Yurok) • Teresa Baker (Mandan/Hidatsa) • Nikyle Begay (Diné) • Andrea Carlson (Grand Portage Ojibwe) • Beau Dick (Kwakwaka’wakw, Musgamakw Dzawada’enuxw First Nation) • Nicholas Galanin (Tlingit/Unangax̂) • Ishi Glinsky (Tohono O’odham) • Gabrielle L’Hirondelle Hill (Métis) • Sky Hopinka (Ho-Chunk Nation/Pechanga Band of Luiseño Indians) • G. Peter Jemison (Enrolled member of the Seneca Nation of Indians, Heron Clan) • Sonya Kelliher-Combs (Iñupiaq and Athabascan) • Matthew Kirk (Navajo) • Kite (Oglala Sioux Tribe) • James Luna (Payómkawichum, Ipai, and Mexican) • Dakota Mace (Diné) • George Morrison (Ojibwe) • Eric-Paul Riege (Diné) • Cara Romero (Chemehuevi) • Kali Spitzer (Kaska Dena and Jewish) • Marie Watt (Seneca and German-Scot) • Tania Willard (Secwépemc) • Lawrence Paul Yuxweluptun (Coast Salish and Okanagan (Syilx))